在平面设计中，视觉冲击力是一个十分重要的考虑要素，其并非纯粹的视觉印象或者视觉效果，而更多的是向受众揭示了平面设计作品中传递出来的深层含义，从而给人留下深刻的印象。优秀的平面设计作品往往都具有很强的视觉冲击力，从而吸引了众多受众的注意力。

  从人体生理学的角度来看，视觉是人类感知功能的一种。通过视觉感官，人们能够直观地获取外界的信息。在众多感知器官中，视觉最能给予受众感知刺。而视觉冲击力则是和人类视觉感知功能相关的一种力量。在和外界接触的过程中，视觉能够作用于人类的生理作用和心理作用，使其带给身体一种新的体验，其中包括视觉感官的感受和其他感官的通感等。

  在平面设计中，视觉冲击力主要是指受众在观察作品的过程中所获取到的视觉信息，而产生的心理体验。这种在大脑留下深刻印象的视觉要素包括该平面设计作品的色彩、图像、文字等。将消费者的注意力充分调动起来，是平面设计领域中的一个创作宗旨。容易导致视觉冲击力欠缺的原因如下：

  图像传达信息不生动

  图形是平面设计的一个不可缺少的要素，很多优秀的平面设计作品往往包含了很多形象生动的图形要素。而图形包括的范围相当广泛，一般情况是泛指各种不同形状的图形，而细微到指代每一个几何元素，例如点、线、面等也都属于图形。一些设计师由于创作经验不足，往往在图像传达信息这个内容上没能尽人如意。为了一味追求强烈视觉冲击力，总是没有结合作品主体的主旨精神，就加入一些和主体不相关的图形。本来是一个古典中国元素的作品，却因为加入了一些较为抽象的图形，使得作品两不像，大大影响了作品的主题体现和受众对作品的认同度。

  直接描绘法

  直接描绘法是指运用传统和现代(绘画、摄影、图片编辑软件等)手段写实地在广告版面上表达主题。这是一种比较常见的表现手法。全面细致地展示产品的质感、形态和功能用途等,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。此法在运用时注意画面上产品的组合，突出产品最能打动人的部位，并选取合适的角度加上背景的烘托，构建一个具有感染力的空间，能起到增强广告画面视觉冲击力的作用。

  特点突现法

  以广告设计为例:运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，将其置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，鲜明地表现出来，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到宣传推广产品的目的。特点突现法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，其表现价值不容忽视。

  其中夸张手法的运用，更能鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。也为广告增添了浓郁的感情色彩，使产品的特征性突出、动人。将被宣传对象某个方面的品质或特性适度夸大，用以加深或扩大观者对这些特征的认识，或通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大，赋予人们一种新奇与变化的情趣。

  联想法

  联想是一种重要的构思方式。我们在生活中，随时随地会产生联想：从事物A想到与之有关的事物A。通过联想，人们在审美对象上看到自己或与自己有关的经验，在审美的过程中通过丰富的联想，能穿越时空，扩大艺术形象的容量，在产生联想过程中引发了美感共鸣，加深了画面的意境。

  色彩表现没有新意

  色彩在平面设计作品中具有快速表达主旨的作用。当受众在第一眼看到平面设计作品时，产生的第一印象就是该作品的色彩感官。因此色彩的正确运用与否直接决定着作品的影响力。在此基础上，相关的设计人员需要对色彩的概念及其具体运用有熟练的把握。在创作平面设计作品时，设计师如果不能真正领悟该作品所包含的主旨，在色彩的选择上没能很好地贴近主题，将导致整个画面的主色调模棱两可，画面感严重失衡。

  文字缺乏吸引力

  人们经常可以在日常生活中看到不同行业的户外广告，这也是平面设计的一种。这些户外广告之所以能在众多的广告脱颖而出，很大一部分原因是其文字标题十分引人注目，能够强烈吸引受众的目光聚焦。然而，有一些设计作品却不能勾起受众的好奇心和注意力，这是因为作品中传达出来的文字较为晦涩难懂，与主题的主旨也不贴切，对于受众丝毫没有吸引力可言。那么如何才能有效的加强视觉冲击力？

  对比法

  对比法作为一种常见的行之有效的表现手法，一切艺术都受惠于此。对比是故意把两个相反、相对的事物或同一事物相反、相对的两个方面放在一起，用比较的方法加以描述或说明，指两件事物有显著不同而形成的一个比较和对照，是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法，比如大小对比、疏密对比、虚实对比等。

  鲜明直接地把作品中所描绘的事物的性质和特点表现出来，达到简洁、集中、曲折变化的视觉效果的目的。运用这种手法增强了作品的表现力和感染力，且饱含情趣，能丰富平淡画面的意味，表现作品的不同层次和深度，用以加深作品给观者留下的印象。

  幽默法

  幽默法是指广告作品中巧妙地抓住生活现象中局部性的东西再现喜剧性特征，幽默的表现手法,往往运用饶有风趣的情节，巧妙的安排，把某种需要肯定的事物，无限延伸到漫画的程度，造成一种充满情趣、引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。幽默的矛盾冲突可以达到出乎意料之外，又在情理之中的艺术效果，勾引起观赏者会心的微笑，以别具一格的方式,发挥艺术感染力的作用。

  在设计过程中，我们可以通过对上述几种表现手法的综合运用来营造作品的视觉冲击力，但是也有很多好作品视觉上很平淡，就像我们生活中已经习惯的东西，而恰好这些习惯是人们不愿意改变的。那么受众者的视觉习惯就是我们设计的基点，能让他们接受是设计的目的之一，设计师应该多研究人们的"习惯"，不能只在如何营造视觉冲击力上下功夫。

  平面设计作品和所有艺术作品一样都是设计师情感表达的载体，有其自身的艺术魅力，适度制造视觉冲击力的效果，使其达到最佳是设计师所追求的。作品的内容往往都是设计者在意识的过程中创作出来的，也可以说它是一种情感的表现。我们欣赏艺术作品,应该更好的理解作品的内容，不仅仅是从审美的角度去欣赏，而应该更多的从其本质上去思考，以求获得一些精神上提高，甚至是灵魂上的升华。